Programa de Formação
Internacional em Práticas Artísticas
Prazo para candidaturas: até 15 de março.
Entrevistas com coordenadores a partir de 15 de fevereiro.
Não deixe para última hora! Porque não é seleção mas uma conversa para nos conhecermos antes de você efetivar sua matrícula.
De 18/03 até 26/08. Encontros e atividades semanais nas terças e quintas-feiras, das 19 às 22 horas.
SOBRE
O ILAP (International Lab for Art Practices) Brasil é um programa internacional de formação crítica e prática em artes visuais feito especialmente para brasileiros. Trata-se de um robusto programa online de educação em artes visuais focado no desenvolvimento internacional de carreiras em diversos contextos e setores do sistema de arte. Com metodologia de ensino baseada em criação de comunidades, discussões críticas e desenvolvimento profissional, o ILAP é uma consistente opção para a formação de artistas, curadores, pesquisadores e educadores em arte contemporânea. O ILAP tem carga horária e compromisso equivalente a um mestrado em artes visuais nos Estados Unidos, onde a sede da Uncool Artist está localizada.
Estruturado em torno de uma experiência de trabalho completa, o programa oferece variadas atividades que vão do repertório crítico-teórico à produção criativa, elaboração de projetos e posicionamento de carreira.
Em cada semestre, as turmas são acompanhadas por artistas-mentores, em sessões em grupo e individuais. Práticas abertas e atividades estruturadas são utilizadas para o desenvolvimento de habilidades específicas, visando o fortalecimento profissional de cada participante no complexo contexto atual das artes.
Foto: Humberto Sandoval, Asco, 1975.
ESCOPO TEMÁTICO
- Discussão de estudos e experimentos - Teóricos e práticos
- EXERCÍCIOS PARA A EXPLORAÇÃO DE TEMÁTICAS, LINGUAGENS E COMPOSIÇÃO
- DISCUSSÕES DE PRÁTICAS CURATORIAIS
- Análise e discussão de projetos expositivos e textuais
- Redação de artist statement e textos críticos
- Criação e revisão de site e portfólio
- Circulação e venda de obras
- Inserção/contratação profissional em artes visuais
- Presença na Web e projetos “digital born”
A cada SEMESTRE
24 encontros, de 3 horas cada, divididos em dois momentos com objetivos diferentes e complementares
Gestão de carreira e posicionamento
crítica, pesquisa e processos poéticos
Em reuniões quinzenais, nas terças-feiras, em práticas dirigidas, você desenvolverá e aplicará uma série de ferramentas e estratégias referentes ao seu posicionamento diante o sistema de arte e a gestão o dia a dia da sua produção.
Este é o momento para elencar objetivos, metas, lapidar projetos, assim como organizar seu espaço de trabalho, a documentação, entender como funcionam editais, residências artísticas, pesquisas acadêmicas, etc.
Nos encontros quinzenais das quintas-feiras discutiremos intensa e criticamente seus processos de criação e desenvolvimento das pesquisas e práticas poéticas. Em rodadas de críticas estruturadas sobre os trabalhos, textos e projetos dos participantes, você desenvolverá seus trabalhos em grande profundidade.
Este é um espaço de produção onde participantes serão provocados/as/es a aprofundar suas pesquisas com vistas a desdobramentos surpreendentes. Os temas de estudos abordados dizem respeitos aos assuntos trazidos pelos participantes (repertório em história, teoria e filosofia) e mais discussões sobre processo criativo e conceitual.
Gestão de carreira e posicionamento
Em reuniões quinzenais, nas terças-feiras, em práticas dirigidas, você desenvolverá e aplicará uma série de ferramentas e estratégias referentes ao seu posicionamento diante o sistema de arte e a gestão o dia a dia da sua produção.
Este é o momento para elencar objetivos, metas, lapidar projetos, assim como organizar seu espaço de trabalho, a documentação, entender como funcionam editais, residências artísticas, pesquisas acadêmicas, etc.
crítica, pesquisa e processos poéticos
Nos encontros quinzenais das quintas-feiras discutiremos intensa e criticamente seus processos de criação e desenvolvimento das pesquisas e práticas poéticas. Em rodadas de críticas estruturadas sobre os trabalhos, textos e projetos dos participantes, você desenvolverá seus trabalhos em grande profundidade.
Este é um espaço de produção onde participantes serão provocados/as/es a aprofundar suas pesquisas com vistas a desdobramentos surpreendentes. Os temas de estudos abordados dizem respeitos aos assuntos trazidos pelos participantes (repertório em história, teoria e filosofia) e mais discussões sobre processo criativo e conceitual.
studio visits online
A cada semestre, você passará por 6 sessões de atendimento individual com os coordenadores do programa e interlocutores convidados.
Tais interlocutores poderão ser escolhidos pelos participantes considerando nossos professores, visitantes e nomes indicados pela Uncool Artist.
Cursos semestrais
O ILAP é uma formação que se completa em 2 anos, mas é pensada de forma modular “semestre a semestre”. Além dos encontros em grupo e individuais, em cada semestre da formação, participantes devem fazer um curso da Uncool Artist, fechando assim um currículo e carga horária completa de 116 horas por semestre (464 horas em 2 anos).
Curso ofertado no primeiro semestre
Curso ofertado no terceiro semestre
METODOLOGIA
Educação “baseada em comunidade” versus ensino “centrado no indivíduo”
Na Uncool Artist acreditamos que a formação de vínculos fortes e duradouros é a chave para uma carreira sustentável. Nosso foco é o fortalecimento do trabalho e crescimento colaborativo em detrimento do estímulo numa visão romantizada da figura “do” artista ou “do” curador. Para nós, uma comunidade saudável, acolhedora e interdisciplinar é a principal via de realização profissional, financeira e afetiva de todos os envolvidos, respeitando as individualidades e especificidades sem perder de vista que nossa força está no coletivo.
Interlocutores
Ao longo de cada semestre, contamos com a presença de interlocutores muito especiais. São artistas, curadores, críticos, galeristas e outros profissionais do meio que participam de encontros através de bate-papos, debates, leituras de portfólio, análises críticas, etc.
Visitas confirmadas para este semestre:
Alvaro Seixas
Artista visual
Chantal Feitosa
Artista visual
Daniel Arturo Almeida
Artista e Produtor cultural
Divino Sobral
Artista visual
Douglas de Freitas
Curador
Gisela Gueiros
Jornalista e curadora
Guilherme Callegari
Artista visual
João Perassolo
Jornalista
José Bento Ferreira
Filósofo e Historiador
Juliana Monachesi
Jornalista
Marcelo Moscheta
Artista visual
Rodrigo Andrade
Artista visual
Rodrigo Naves
Crítico de arte
Tato DiLascio
Galerista
Nome surpresa
Aguarde...
Projetos Expositivos, Educativos e publicações
Como parte fundamental do ILAP, os participantes são encorajados a trazerem seus projetos a público, seja de forma virtual ou presencial. O objetivo dessas atividades é oferecer oportunidades de experimentação, inserção no circuito e comercialização dos trabalhos dos participantes de forma efetiva e sustentável. Os projetos terão suporte de (ou serão orientados por) nossa equipe de pesquisa e curadoria.
Possibilidades de realização de projetos:
Projetos expositivos ▼
Considerando a diversidade de práticas em cada grupo, os formatos de cada projeto são discutidos e formalizados coletivamente. Equipes de projeto são criadas para a realização de exposições com vista à comercialização em pelo menos três eventos anuais:
NO CLUBE DA UNCOOL ARTIST: Nossa galeria de exposições e experiências digitais que vão muito (muito!) além de um simples catálogo online.
E em espaços físicos em São Paulo e nos Estados Unidos.
Serão pelo menos 4 exposições online por ano: 2 coletivas, uma open call e uma individual. Até final de 2022 temos o compromisso de realizar uma exposição presencial no Brasil e outra nos Estados Unidos, com curadoria especialmente convidada para tal.
Os integrantes do ILAP passarão por editais internos (ou seja, seus trabalhos serão pensados, discutidos e selecionados) e além disso, podem propor eventos e experimentações a serem realizados no espaço do Clube e a Uncool Artist fornecerá todo o apoio de produção, execução e planejamento.
Projetos Educativos ▼
Contando com nossa infraestrutura e treinamento na metodologia de “ensino criativo a distância”, ILAPers são convidados à formação gratuita “Corpo Ensinante” para criarem e ministrarem ofertas de ensino teóricas e práticas, em forma de:
Projetos textuais ▼
Parte de nossas turmas é composta por curadores e críticos em fase inicial de carreira e nada melhor que a prática efetiva em todas as frentes de atuação para fortalecê-los em suas pesquisas. Por isso, participantes do ILAP são os principais autores dos textos de nossos projetos, publicações e da REDAÇÃO DA UNCOOL ARTIST. Cada texto publicado recebe um valor em dinheiro como estímulo à prática profissional da escrita.
NO SITE E REDES SOCIAIS
Cada participante do ILAP tem uma página no site da Uncool Artist e seus trabalhos são frequentemente apresentados em nossas redes sociais. Como nosso principal propósito é apoiar o desenvolvimento profissional, os participantes também serão incentivados a produzir conteúdo especial para ser publicado em nossa redação e plataformas de mídia social.
Sendo assim, espera-se que os participantes concluam em 4 semestres:
144
encontros
totalizando 336 horas de atividades mediadas
4
cursos
da Uncool Artist totalizando 128 horas de estudo
2
anos
de convivência em comunidade
8
projetos expositivos
com participação obrigatória em pelo menos 1 deles.
Certificado Internacional DE FORMAÇÃO EM ARTES VISUAIS
A Uncool Artist é uma escola de artistas baseada em Nova York, nos Estados Unidos. Sendo assim, participantes do programa, ao final da formação completa, em 2 anos, receberão um certificado internacional, bilíngue (inglês/português), incluindo um relatório detalhado quanto ao seu desenvolvimento em toda formação.
COORDENAÇÃO E MENTORIA
Andréa Tavares
Artista e professora
Vive e trabalha em São Paulo. Desenvolve sua pesquisa poética no atrito entre a memória coletiva e a individual principalmente através do uso dos meios gráficos utilizados como suporte e conteúdo. Obteve o título de mestre (2008) e doutora (2015) em Poéticas Visuais. Coordena o curso de pós-graduação lato sensu Práticas Artísticas Contemporâneas na FAAP onde também leciona disciplinas de linguagens gráficas e metodologia de pesquisa em poéticas visuais nos cursos de Artes Visuais e Produção Cultural.
Arthur Scovino
Artista
Vive em São Paulo. Artista multidisciplinar que trabalha com instalações, fotografia, desenho, video e performances. Formado em Licenciatura em Desenho e Plásticas pela Escola de Belas Artes da UFBA, coordenou por 3 anos o Festival de Performance da Galeria Cañizares da UFBA. Em 2014 participou da 3ª Bienal da Bahia e da 31ª Bienal de São Paulo. Foi indicado três anos seguidos ao Prêmio PIPA. Teve participação em diversas exposições coletivas nacionais e internacionais como “softpower – Arte Brasil”, Holanda 2016, “À Nordeste”, São Paulo 2019, e também mostras individuais como “Caboclo dos Aflitos” Solyanka Gallery, Moscou 2016 e “Um Caboclo” Casa da Luz SP 2018. Foi artista residente da Casa da Luz SP em 2018 realizando 7 exposições ao longo do ano como artista e produtor. Em 2019 mudou-se para o Ateliê Av. São João onde realiza diversas atividades como residências artísticas, workshops e exposições.
Carolina Paz
Artista, educadora e cientista social
Atualmente vive e trabalha no Brooklyn, NY. Tem graduação em Ciências Sociais e mestrado em Mídia e Conhecimento pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Atua em arte e educação desde 2004, sendo que trabalha com EaD desde 2000, atuando em diferentes instituições públicas e privadas como FAAP, UFSC, FGV, CONSED, Instituto Razão Social, TAM, Petrobras etc.
Participa de exposições coletivas, individuais e residências artísticas no Brasil, Europa e Estados Unidos desde 2007. Ganhadora do prêmio Funarte de Artes Visuais, 2013. É fundadora da Uncool Artist e do espaço independente Coletivo2e1, estabelecido em São Paulo, em 2010, quando inaugurou a oferta de cursos de arte a distância no Brasil. Atualmente, termina seu segundo mestrado, em Fine Arts, na School of Visual Arts (SVA) em Nova York.
Darli Nuza
Artista e pesquisadora
Junto a docência em Artes desenvolve projetos artísticos híbridos entre aquarela café e tecnologias contemporâneas. Doutora em Arte e Tecnologia, com ênfase em mercado de arte tecnológica pelo PPGArte/ UnB. Mestre em Artes com pesquisa em Poéticas Híbridas e graduada em Artes Visuais pela Universidade Estadual de Montes Claros. Participou de exposições coletivas em instituições como a Caixa Cultural e Museu Nacional da República. Gosta de partilhas e prosa sobre pesquisa e atualmente segue investigando as conexões e discrepâncias sobre mercado de arte, produção poética e tecnologias.
Iara Pimenta
Curadora independente
Vive em Nova Iorque desde 2015. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (FAU USP) possui um mestrado em Práticas Críticas e Curatoriais (CCCP) pela Columbia University GSAPP em Nova Iorque. Interessada em cruzamentos entre arte e arquitetura, seus projetos investigam relações entre espaço, história e cultura, e refletem sobre perspectivas que questionam memórias e imaginários coletivos. Também escreve sobre exposições, instituições de arte e arquitetura, e sobre o trabalho de artistas e arquitetos. Com experiências na elaboração e planejamento de exposições e programas públicos, Iara já ocupou posições como Curatorial Fellow na Storefront for Art and Architecture e produtora na Carbono Galeria. Apresentou projetos em eventos relevantes, como a Bienal de Design de Istambul de 2016, e participou de residências de curadoria na Residency Unlimited e Kunstraum.
Liene Bosquê
Artista
Brasileira radicada nos Estados Unidos há 11 anos, atualmente vive em Miami onde é docente na Florida International University.Suas instalações, esculturas e performances foram exibidas internacionalmente em locais como MoMA PS.1, New York Foundation for the Arts Gallery, em Nova York; Museum of Contemporary Art North Miami, Contemporary Museum of Photography em Chicago; Carpe Diem em Lisboa, Portugal; Museu de Arte de Ribeirão Preto no Brasil; além de galerias e espaços públicos no Brasil, Portugal, Coréia do Sul, Turquia e Estados Unidos. Liene conquistou, em 2011, o título de Mestre em Artes Visuais pelo Art Institute of Chicago. Em 2007 Concluiu o Curso Avançado de Artes Plásticas no ArCo (Centro de Arte e Comunicação Visual) em Lisboa. No Brasil viveu até concluir as universidades em 2003, o Bacharelado em Artes pela UNESP, e em 2004 Arquitetura e Urbanismo pela Universidade Mackenzie, ambas em São Paulo.
COMO SE INSCREVER
Candidaturas abertas até 15 de março
O ILAP foi criado para artistas, curadores, críticos, pesquisadores, educadores e qualquer pessoa do setor cultural com o objetivo de seguir uma carreira internacional nas artes. Esta é uma alternativa mais acessível a um programa de mestrado internacional. Serve de plataforma para aqueles que buscam se envolver em discussões críticas sobre o mundo da arte hoje e com o objetivo de expandir suas redes.
Para se inscrever no programa, envie-nos um e-mail com UM ÚNICO PDF de até 12 Mb contendo:
– Seu primeiro e último nome
– pronome e nome que gostaria de ser chamada/o/e
– Endereço (inclua cidade, estado, país e código postal)
– Número de telefone
– Link para seu site (se disponível)
– Link para seu perfil do Instagram (se disponível)
– Uma breve declaração de interesse no programa (de aproximadamente 500 palavras)
– Portfólio (até 10 imagens)
Envie seu e-mail para info@uncoolartist.com com “Inscrição – Uncool Artist ILAP Brasil” na linha de assunto.
Assim que recebermos seus materiais, entraremos em contato com mais informações sobre o processo de inscrição. A mensalidade é de U$ 155 (R$ 800 reais, aproximadamente). Vamos considerar bolsas de estudo caso a caso. Inscreva-se e marcaremos uma entrevista sem custo.
As entrevistas iniciarão em 15 de fevereiro e a ordem de chegada conta na formação da turma. Não deixe para última hora! Porque não é seleção mas uma conversa para nos conhecermos antes de você efetivar sua matrícula. Mande seu material o quanto antes e usufrua da conversa conosco.