Programa de Formação crítica e prática em artes visuais
Matrículas abertas até 16 de outubro.
De 22/10/20 até 01/04/21, quintas-feiras, quinzenais, das 15 às 18 horas.
SOBRE
Nosso programa de formação crítica e prática em artes visuais, antes chamado “Acompanhamento Crítico”, agora se chama ILAP (International Lab for Art Practices). Este se trata de um robusto e rigoroso programa online de educação em artes visuais focado no desenvolvimento internacional de carreiras em diversos contextos e setores do sistema de arte. Com metodologia de ensino baseada em criação de comunidades, discussões críticas e desenvolvimento profissional, o ILAP é uma consistente opção para a formação de artistas, curadores, pesquisadores e educadores em arte contemporânea.
Estruturado em torno de uma experiência de trabalho completa, o programa oferece variadas atividades que vão do repertório crítico-teórico à produção criativa e elaboração de projetos.
Em cada semestre, as turmas são acompanhadas por artistas-mentores, em sessões em grupo e individuais. Práticas abertas e atividades estruturadas são utilizadas para o desenvolvimento de habilidades específicas, visando o fortalecimento e melhor posicionamento de cada participante no complexo contexto atual das artes.
ESCOPO TEMÁTICO
- Discussão de estudos e experimentos - Teóricos e práticos
- EXERCÍCIOS PARA A EXPLORAÇÃO DE TEMÁTICAS, LINGUAGENS E COMPOSIÇÃO
- DISCUSSÕES DE PRÁTICAS CURATORIAIS
- Análise e discussão de projetos expositivos e textuais
- Redação de artist statement e textos críticos
- Criação e revisão de site e portfólio
- Circulação e venda de obras
- Inserção/contratação profissional em artes visuais
- Presença na Web e projetos “digital born”
Ciclos SEMESTRAIS
A cada semestre, 3 ciclos:
Nos primeiros 2 meses do programa, praticamos rodadas de críticas estruturadas sobre os trabalhos, textos e projetos dos participantes. Também, tratamos sobre questões relacionadas ao mercado de arte e redação.
Na segunda metade do semestre, todos participantes entrarão em novas fases de produção, sendo provocados a aprofundar suas pesquisas com vistas a desdobramentos surpreendentes. Os temas de estudos abordados dizem respeitos aos assuntos de pesquisa trazidos pelos participantes (repertório em história, teoria e filosofia) e mais discussões sobre processo criativo e conceitual.
Nos dois últimos meses de cada semestre, os participantes partem para fase de concepção de projetos que possam ser implementados dentro da Uncool Artist ou com nosso apoio. Os conteúdos desta fase têm relação à redação e execução de projetos artísticos, expositivos e pedagógicos. Também trataremos de gestão de espaços independentes e captação de verbas.
METODOLOGIA
Educação “baseada em comunidade” versus ensino “centrado no indivíduo”
Na Uncool Artist acreditamos que a formação de vínculos fortes e duradouros é a chave para uma carreira sustentável. Nosso foco é o fortalecimento do trabalho e crescimento colaborativo em detrimento do estímulo numa visão romantizada da figura “do” artista ou “do” curador. Para nós, uma comunidade saudável, acolhedora e interdisciplinar é a principal via de realização profissional, financeira e afetiva de todos os envolvidos, respeitando as individualidades e especificidades sem perder de vista que nossa força está no coletivo.
Interlocutores
Ao longo de cada semestre, contamos com a presença de interlocutores muito especiais. São artistas, curadores, críticos, galeristas e outros profissionais do meio que generosamente participam de encontros através de bate-papos, debates, leituras de portfólio, análises críticas, etc.
Visitas confirmadas para este semestre:
Ana Calzavara
Artista visual
Ana Elisa Egreja
Artista visual
Ana Sario
Artista visual
Alvaro Seixas
Artista visual
Chantal Feitosa
Artista visual
Darli Nuza
Artista pesquisadora
Douglas de Freitas
Curador
Gisela Gueiros
Jornalista e curadora
Guilherme Callegari
Artista visual
João Perassolo
Jornalista
Liene Bosquê
Artista visual
Marcelo Moscheta
Artista visual
Rodrigo Andrade
Artista visual
Rodrigo Naves
Crítico de arte
Tato DiLascio
Galerista
Projetos Expositivos, Educativos e publicações
Como parte fundamental do ILAP, os participantes são encorajados a trazerem seus projetos a público, seja de forma virtual ou presencial. O objetivo dessas atividades é oferecer oportunidades de experimentação e inserção dos participantes no circuito de forma efetiva e sustentável. Os projetos terão suporte de (ou serão orientados por) nossa equipe de pesquisa e curadoria.
Possibilidades de realização de projetos:
Projetos expositivos ▼
Considerando a diversidade de práticas em cada grupo, os formatos de cada projeto são discutidos e formalizados coletivamente. Equipes de projeto são criadas para a realização de exposições com vista à comercialização em pelo menos três eventos anuais:
NO CLUBE DA UNCOOL: Nossa galeria de exposições e experiências digitais que vão muito (muito!) além de um simples catálogo online.
NO BRASIL: Sempre em uma cidade escolhida a considerando a composição da turma em formação.
E NA CIDADE DE NOVA YORK (e/ou MIAMI), NOS EUA
Projetos Educativos ▼
Contando com nossa infraestrutura e treinamento na metodologia de “ensino criativo a distância”, nossos participantes criam e ministram ofertas de ensino teóricas e práticas, em forma de:
Projetos textuais ▼
Parte de nossas turmas é composta por curadores e críticos em fase inicial de carreira e nada melhor que a prática efetiva em todas as frentes de atuação para fortalecê-los em suas pesquisas. Por isso, participantes do ILAP são os principais autores dos textos de nossos projetos, publicações e da REDAÇÃO DA UNCOOL ARTIST.
NO SITE E REDES SOCIAIS
Cada participante do ILAP tem uma página dedicada aqui no site da Uncool Artist e seus trabalhos são frequentemente apresentados em nossas redes sociais. Como nosso principal propósito é apoiar o desenvolvimento profissional, os participantes também serão incentivados a produzir conteúdo especial para ser publicado em nosso blog e plataformas de mídia social.
CURSOS DA GRADE DA UNCOOL ARTIST
O ILAP é uma formação que se completa em 2 anos, mas é pensada de forma modular “semestre a semestre”.
Então, a cada semestre, são oferecidos 4 cursos da nossa grade, dos quais dois devem ser realizados por cada participante a título de certificação.
Então, a cada semestre, são oferecidos 4 cursos da nossa grade, dos quais dois devem ser realizados por cada participante a título de certificação.
No primeiro semestre, são oferecidos os seguintes títulos:
studio visits online e acompanhamento individual
Em cada semestre, serão oferecidas sessões de atendimento individual com os coordenadores do programa. Além disso, a partir do segundo semestre até a conclusão do programa, cada participante receberá visitas de interlocutores convidados, as quais acontecerão três vezes por semestre. Tais interlocutores poderão ser escolhidos pelos participantes considerando nossos professores, visitantes e nomes indicados pela Uncool.
Cada participante escolherá dois interlocutores que acompanharão seu trabalho em 3 visitas durante o semestre.
Sendo assim, espera-se que os participantes concluam em 4 semestres:
48
encontros
totalizando 144 horas de atividades mediadas
8
cursos
da Uncool Artist totalizando 256 horas de estudo
2
anos
de convivência em comunidade
6
projetos expositivos
com participação em pelo menos 1 deles.
Certificado
Participantes do programa receberão um certificado de participação com relatório detalhado quanto ao seu desenvolvimento ao final de cada semestre.
Coordenação da turma no primeiro semestre
Os coordenadores da turma de Outubro de 2020 a Abril de 2021, são:
Arthur Scovino
Artista
Vive em São Paulo. Artista multidisciplinar que trabalha com instalações, fotografia, desenho, video e performances. Formado em Licenciatura em Desenho e Plásticas pela Escola de Belas Artes da UFBA, coordenou por 3 anos o Festival de Performance da Galeria Cañizares da UFBA. Em 2014 participou da 3ª Bienal da Bahia e da 31ª Bienal de São Paulo. Foi indicado três anos seguidos ao Prêmio PIPA. Teve participação em diversas exposições coletivas nacionais e internacionais como “softpower – Arte Brasil”, Holanda 2016, “À Nordeste”, São Paulo 2019, e também mostras individuais como “Caboclo dos Aflitos” Solyanka Gallery, Moscou 2016 e “Um Caboclo” Casa da Luz SP 2018. Foi artista residente da Casa da Luz SP em 2018 realizando 7 exposições ao longo do ano como artista e produtor. Em 2019 mudou-se para o Ateliê Av. São João onde realiza diversas atividades como residências artísticas, workshops e exposições.
Carolina Paz
Artista, educadora e cientista social
Atualmente vive e trabalha no Brooklyn, NY. Tem graduação em Ciências Sociais e mestrado em Mídia e Conhecimento pela Universidade Federal de Santa Catarina (UFSC). Atua em arte e educação desde 2004, sendo que trabalha com EaD desde 2000, atuando em diferentes instituições públicas e privadas como FAAP, UFSC, FGV, CONSED, Instituto Razão Social, TAM, Petrobras etc.
Participa de exposições coletivas, individuais e residências artísticas no Brasil, Europa e Estados Unidos desde 2007. Ganhadora do prêmio Funarte de Artes Visuais, 2013. É fundadora da Uncool Artist e do espaço independente Coletivo2e1, estabelecido em São Paulo, em 2010, quando inaugurou a oferta de cursos de arte a distância no Brasil. Atualmente, termina seu segundo mestrado, em Fine Arts, na School of Visual Arts (SVA) em Nova York.
Iara Pimenta
Curadora Independente
Vive em Nova Iorque desde 2015. Formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo (FAU USP) possui um mestrado em Práticas Críticas e Curatoriais (CCCP) pela Columbia University GSAPP em Nova Iorque. Interessada em cruzamentos entre arte e arquitetura, seus projetos investigam relações entre espaço, história e cultura, e refletem sobre perspectivas que questionam memórias e imaginários coletivos. Também escreve sobre exposições, instituições de arte e arquitetura, e sobre o trabalho de artistas e arquitetos. Com experiências na elaboração e planejamento de exposições e programas públicos, Iara já ocupou posições como Curatorial Fellow na Storefront for Art and Architecture e produtora na Carbono Galeria. Apresentou projetos em eventos relevantes, como a Bienal de Design de Istambul de 2016, e participou de residências de curadoria na Residency Unlimited e Kunstraum.
INSCREVA-SE JÁ
Matrículas abertas até 16 de outubro
Prazo final para envio de candidaturas a bolsas de estudos: 11 de outubro. Consulte regulamento no F.A.Q.
R$
640
Mensais
Valor com desconto para pagamento via Paypal*
Valor integral para pagamento via PagSeguro**
*Nossa operação comercial é baseada nos EUA onde é constituída nossa pessoa jurídica, por isso, no pagamento pelo Paypal há inclusão de taxas referentes à compra internacional.
**Disponibilizamos pagamentos via PagSeguro para quem deseja flexibilizar parcelamentos em até 18 vezes no cartão ou preferem pagar por boleto. No entanto, como essa opção possui taxas maiores para nós, não aplicamos o desconto oferecido para pagamentos via PayPal.
Conheça nossas políticas e consulte nosso F.A.Q.
Em caso de dúvidas, por favor entre em Contato informando o nome do curso no assunto.
Matrículas encerradas. Você tem interesse neste título?
Entre em contato conosco para saber quando será oferecido novamente.