O corpo é por excelência histórico, se relaciona aos sonhos e receios de cada época, cultura e grupo social, mesmo antes do nosso nascimento expectativas são depositadas sobre nós, atender a essas expectativas da sociedade pode até mesmo determinar quais vidas importam e quais não. Ao me conscientizar disso, percebo o contexto histórico e social que meu corpo se insere. E é nesse contexto que minha poética como artista plástica/visual se estabelece, entre as tensões que envolvem o corpo, desejo e identidade. A principal linguagem utilizada em meu processo artístico é a pintura, em um estilo realista, onde se busca uma forte semelhança com as pessoas retratadas, transformando o Rosto em simbolo. Fato é que a pintura, em especial os retratos, durante muito tempo foi considerada como símbolo de status social (e ainda é), pois ter a posse de uma pintura, e em especial ser retratado por um artista, significava que aquela pessoa tinha um grande poder aquisitivo para contratar os

serviços de um artista. Portanto em meu trabalho como artista visual, me aproprio deste status que a pintura conseguiu chegar para me retratar e retratar aquelas pessoas com quem me identifico, como forma de subverter o nosso estigma, a nossa injúria, ao deslocar a nossa imagem e nossas narrativas dos guetos a intenção é a nossa visibilização enquanto seres humanos.